२०२४ फॅशन डिझाइनमधील नवीन ट्रेंड

आणि 3D सह बायोप्लास्टिक क्रिस्टल लेदर तयार केले.भरतकामपुनर्वापर केलेल्या स्वारोव्स्ली क्रिस्टल्स आणि शून्य-कचरा क्रोशे तंत्रज्ञानाचे स्फोटक मिश्रण, 'एक्सप्रेशन' हे लक्झरी फॅशनच्या टिकाऊपणाच्या मर्यादा ओलांडते.

२. व्हर्च्युअल फॅशन
व्हर्च्युअल फॅशन म्हणजे कपड्यांची रचना करण्यासाठी आणि ते प्रदर्शित करण्यासाठी डिजिटल तंत्रज्ञान आणि व्हर्च्युअल रिॲलिटी तंत्रज्ञानाचा वापर करणे. लोकांना आभासी जगात फॅशनचा अनुभव घेऊ देणे. फॅशनच्या या प्रकारात केवळ आभासी कपड्यांची रचनाच नव्हे, तर आभासी फिटिंग, डिजिटल फॅशन शो आणि आभासी ब्रँड अनुभवांचाही समावेश होतो. व्हर्च्युअल फॅशन फॅशन उद्योगात नवीन शक्यता निर्माण करते, ज्यामुळे ग्राहकांना आभासी जगात फॅशन पाहता येते आणि अनुभवता येते, तसेच ब्रँड्ससाठी एक मोठी बाजारपेठ आणि सर्जनशील अवकाश उपलब्ध होतो.

(1) वैज्ञानिक आणि तांत्रिक प्रगतीला प्रोत्साहन: विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाच्या सततच्या प्रगतीमुळे, ज्यामध्ये एआर, व्हीआर आणि ३डी मॉडेलिंग तंत्रज्ञानाचा समावेश आहे, व्हर्च्युअल फॅशन शक्य झाली आहे.
(2) सोशल मीडियाचा प्रभाव: सोशल मीडियाच्या लोकप्रियतेमुळे लोकांची आभासी प्रतिमा आणि आभासी अनुभवांची मागणी वाढली आहे. लोकांना त्यांचे व्यक्तिमत्व आणि फॅशनची आवड आभासी जगात दाखवायची असते.
(3) पर्यावरण संरक्षण आणि शाश्वतता: व्हर्च्युअल फॅशन प्रत्यक्ष कपड्यांचे उत्पादन आणि वापर कमी करू शकते, त्यामुळे पर्यावरणावरील परिणाम कमी होतो, जे शाश्वत विकासाच्या सध्याच्या ट्रेंडशी सुसंगत आहे.
(4) ग्राहकांच्या मागणीतील बदल: तरुण पिढीचे ग्राहक वैयक्तिकृत आणि डिजिटल अनुभवाकडे अधिक लक्ष देतात आणि व्हर्च्युअल फॅशन त्यांच्या फॅशन अनुभवाच्या नवीन गरजा पूर्ण करू शकते.

ऑरोबोरॉसने, विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाला प्रत्यक्ष फॅशन आणि केवळ डिजिटल रेडी-टू-वेअरसोबत जोडणाऱ्या एका फॅशन हाऊसने, लंडन फॅशन वीकमध्ये आपला पहिला केवळ डिजिटल रेडी-टू-वेअर संग्रह सादर केला. यात 'बायो-मिमिक्री' नावाचा डिजिटल संग्रह सादर करण्यात आला आहे, जो निसर्गाच्या चक्रीय शक्ती, तंत्रज्ञान आणि हयाओ मियाझाकीच्या ॲनिमेवर ॲलेक्स गारलँडच्या साय-फाय चित्रपटांच्या प्रभावापासून प्रेरित आहे. सर्व भौतिक मर्यादा आणि कचऱ्यापासून मुक्त असलेला, संपूर्ण शरीर आणि आकारातील हा बायोनिक डिजिटल संग्रह प्रत्येकाला ऑरोबोरॉसच्या आदर्शवादी जगात स्वतःला मग्न करण्यासाठी आमंत्रित करतो.

३. परंपरेला नवे रूप द्या
परंपरेला नवीन आकार देणे म्हणजे पारंपरिक पोशाखांचे नमुने, हस्तकला आणि इतर घटकांचा पुनर्व्याख्या करणे, पारंपरिक हस्तकला तंत्रांचे अन्वेषण आणि संरक्षण करून, विविध संस्कृतींच्या पारंपरिक घटकांसह एकत्रित करून, अद्वितीय आणि सर्जनशील कलाकृती तयार करत पारंपरिक हस्तकलांना समकालीन फॅशन डिझाइनमध्ये समाकलित करणे होय. या फॅशन मॉडेलचा उद्देश ऐतिहासिक संस्कृतीचा वारसा जतन करणे आणि त्याच वेळी आधुनिक ग्राहकांच्या सौंदर्यात्मक गरजा पूर्ण करणे हा आहे, जेणेकरून पारंपरिक संस्कृतीला नवसंजीवनी मिळू शकेल.

(1) सांस्कृतिक पुनरागमनाचा उत्साह: जागतिकीकरणाच्या लाटेखाली, लोकांची स्थानिक संस्कृतीशी पुन्हा ओळख निर्माण करण्याची आणि तिच्याकडे परतण्याची इच्छा अधिकाधिक तीव्र होत आहे. पारंपरिक फॅशनला नवीन रूप देणे हे लोकांची पारंपरिक संस्कृतीबद्दलची ओढ आणि तळमळ पूर्ण करते.
(2) ग्राहकांकडून इतिहासाचा मागोवा: अधिकाधिक ग्राहकांना इतिहास आणि पारंपरिक संस्कृतीत रस आहे, आणि त्यांना फॅशनच्या माध्यमातून परंपरेबद्दलचा आदर आणि प्रेम व्यक्त करायचे आहे.
(3) सांस्कृतिक विविधतेला प्रोत्साहन: लोकांचा वेगवेगळ्या संस्कृतींबद्दलचा मोकळेपणा आणि सहिष्णुता पारंपरिक फॅशनला नव्याने आकार देण्याच्या प्रवृत्तीलाही प्रोत्साहन देते. डिझाइनर वेगवेगळ्या संस्कृतींमधून प्रेरणा घेऊन विविध प्रकारच्या वस्तू तयार करू शकतात.

पार्सन्स कॉलेजची उदयोन्मुख डिझायनर रुइयू झेंग, फॅशन डिझाइनमध्ये पारंपरिक चिनी लाकूड कोरीव तंत्राचा वापर करते. तिच्या डिझाइनमध्ये, कापडाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण पोतावर चिनी आणि पाश्चात्य इमारतींचे आकार अधिक त्रिमितीय दिसतात. झेंग रुइयूने एक अनोखा प्रभाव निर्माण करण्यासाठी कॉर्कच्या गुंतागुंतीच्या कोरीव कामांचे थर रचले आहेत, ज्यामुळे मॉडेल्सवरील कपडे चालत्या-फिरत्या शिल्पांसारखे दिसतात.